FIA 2010 Ciclo de arte contemporáneo y flamenco
In-ter-va-lo / País: España |
Sobre In-ter-va-lo:
Es un ciclo de arte contemporáneo y flamenco, auspiciado por la organización española SEACEX (Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España), que se estará presentando en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) del 18 de marzo al 30 de abril del 2010. La exhibición se plantea como una serie de acercamientos a esa conjunción que el arte visual ha buscado reiteradamente en la representación de otros modos artísticos, la música en particular, pero también el flamenco desde el siglo XIX.
Sin embargo, la muestra no pretende ilustrar ni representar el flamenco como un tema o, menos aún, como una realidad a documentar. Intervalo se nutre, en primer lugar, de la distancia entre la cultura de los artistas visuales actuales y la cultura de los artistas flamencos, y parte de la hipótesis de que el flamenco resulta audible (que dice algo) para no pocos artistas visuales, como es un hecho que resulta audible para muchos espectadores contemporáneos.
En el propósito de este proyecto se incluye también el deseo de hacer eco en la cultura flamenca con estas propuestas que parten del arte actual. Intervalo es la medida entre dos extremos, por lo tanto se trata de una posibilidad o una mediación. Lo que se pone en medio, aparte de la mirada del artista, es el cuerpo en su dimensión social, como una construcción reconocible, y en su realidad inclasificable, por la que se sustrae a toda regulación.
Por tanto, la identidad es también lo mesurable, en lo que tiene de figura o género, pero además en su complejidad y diferencia, en su continua evanescencia. La muestra acoge aquello que comparten el flamenco y el arte actual, pero que el flamenco, por sus maneras, puede hacer presente con un resalte nuevo. Se trata de obtener algo en el proceso, al acercarse, al escuchar. Y tal vez estas dos cosas, proximidad y atención, sean los parámetros que miden en este juego de medidas que se establece entre lo que acostumbra a revestirse con la idea del pasado y lo que no cesa de disfrazarse de futuro. La presencia del presente es el intervalo.
Sobre el espectáculo
El ciclo Intervalo es una muestra de video e instalación generada en España. La muestra se encuentra en relación al arte contemporáneo y el flamenco, y surgió a partir de un reportaje fotográfico hecho en 1963 por Colita y Julio Urbina, ambos fotógrafos españoles, sobre la bailaora e ícono del flamenco Carmen Amaya. A partir de esto, artista como Alex Francés, Alonso Gil, Carmen Sigler, Javier Codesal, Kaoru Katayama y La Ribot, han trabajado el video-arte y la instalación en relación al tema del flamenco.
“Se parte de una posición de afinidad admiración ante un arte de la presencia, la corporeidad y la voz; un arte que desafía las apariencias, si bien fomenta esta misma sensación creando estados hipnóticos individuales y colectivos, de carácter evanescente, que ante su evocación como experiencia vivida se resisten a lo narrativo y a su representación; y se parte de una cierta preocupación ante los signos de una creciente mercantilización y banalización del llamado arte jondo.”
De esta manera se dió origen a un proyecto que se ha desarrollado en varias fases desde finales del 2004, si bien su primera presentación con un conjunto amplio de obras tuvo lugar en 2006 durante la Bienal de Flamenco de España. Es una muestra itinerante que ha sido expuesta en diversos lugares de España como Jerez, Cádiz, Córdoba y Sevilla. En esta ocasión se albergaría la exhibición en las salas del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo.
“Intervalo se concibe como una situación en la que el flamenco no es mera representación o motivo iconográfico, sino experiencia viva y rescate de una condición banal de la imagen, tanto dentro como fuera del mundo del arte, tanto dentro como fuera del mundo del flamenco.”
|
|
|
|
|
|
|
Lugar:
Museo de Arte y Diseño Contemporáneo |
|
Fecha:
del 18/03/2010 al 30/04/2010 |
|
|
|
|
|
